声音是一个越来越重要的社会、文化和环境领域，但在我们这个以视觉和屏幕为基础的社会中，它经常被忽视和低估。
它通过讲故事、音乐和更微妙、更具唤起性的形式，具有强大的情感交流能力。
本硕士课程侧重于理论和实践中作为一种社会现象的声音的全谱——从聆听、产生和录制到其改变我们的经验、环境、生活和文化的潜力。
现有资金：
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预约开放日 请求的信息 研究生贷款 如何申请
主页：£7500
海外:£15,000
学习本课程的五个理由
- SCA被认为是一个卓越的艺术和设计学习和研究中心。2014年研究卓越框架(REF)将我们95.8%的研究归类为世界知名或被认可为国际优秀的研究。
- 硕士当代对话作品集提供了一个独特的跨学科学习环境，可以接触到各个学院的研讨会和工作人员。
- 硕士生和研究生由高度敬业和专业的讲师和技术示范人员组成的团队支持，他们共同创造了一个多样化的、支持性的学习环境。
- 我们提供全日制和非全日制课程，并在周四和周五为硕士生提供大部分核心课程。
- 在2018年的学生选择奖(Student Choice Awards 2018)中，Whatuni将UWTSD排在英国第6位，在PTES 2018的创意艺术与设计(Creative Arts & Design)中，该大学的研究生教学满意度也在英国排名第五。
你会学到什么
斯旺西艺术学院的硕士当代对话作品集提供了一个独特的研究生体验。
来自不同专业的毕业生和专业人士，在专业讲师和各种设施的帮助下，可以从多学科的学习中获益。
你将有机会从 中汲取不同途径的经验和知识，并在自己的学习中对此进行反思。
我们的研究环境 很大程度上得益于我们的教学人员和访问讲师 的投入，他们大多是研究活跃的艺术家、设计师和国内和国际意义上的理论家。
在课程的第一部分，您将完成一系列讲授的模块。
您将通过研讨会和讲座参与多学科交流，来自当代对话组合中所有课程的学生将参与其中，以激发新的观点和挑战方向。
通过这样的对话，思想的交叉受精有望促进对观念和适合你的学科的生产技术的重新思考。
在课程的整个教学部分，您将被要求对当代主题进行实质性调查和研究，同时考虑环境、经济、社会和文化问题。
硕士作品集是一门创新的跨学科研究生课程。课程结构促进了学科内部和跨学科的学习，建立了与具有广度和深度知识和经验的员工和学生的联系。
课程的第一部分分为三个20学分的模块，旨在扩展经验和加深知识，重点是实验和研究。
课程的下一阶段由学生主导。学生从一系列学习机会中进行选择，这些机会对他们的个人学习体验最为重要。
在这个60学分的模块中，鼓励学生通过实践和理论的探索和实验，以实践研讨会、讲座、研讨会和辅导课为支持，发展个人或合作研究。
课程的最后一个阶段是学生主导的专业项目。学生巩固工作的目的是通过某种形式的公共传播来展示成果，例如，一个展览，产品原型或书籍。
这部分课程由研讨会、辅导课和访问讲座提供专业发展机会。
学期1 /年1
思维实验
在艺术与设计硕士课程开始时，思维实验是一个20学分的模块，它提供了一个机会，在轻松但严肃的课程介绍中，发现与获得经验相关的研究方法，而不是认知知识。
合作对话
协作对话与思维实验模块有内在联系。
在观看了所有学生的演讲后，我们的想法是，形成由相似或互补思想组成的协作团队。这些团队的任务是开发一个项目，该项目可以是“真实的”或假设的，可以是蓝天思维，也可以是自然界的原型。
我们对您的协作能力、团队合作能力以及将您的个人创造力运用到团队工作环境中的能力很感兴趣，这些能力都是积极的，并有望增加团队的创造力潜力。
同时共存的观点
共存观点20学分模块将复杂的理论和哲学思想的介绍与独立的学术研究相结合。
学期2 /年2
探索性研究与实践
探索性研究和实践模块旨在让学生通过实践实验和哲学探索来发展想法。思想被提出和质疑，理论受到检验，工作方式得到发展。
在这学期中，在第一学期中形成的想法被发扬光大。这些可能包括协作概念和/或工作方式的延续和发展，或者是个人调查。
学期3 /年3
确定的实践
本模块继续学习探索性研究和实践模块中的发现。它涉及候选人主要项目的完成和陈述，需要原始研究和数据收集的证据，以及理论和概念思维的文献回顾。
您的确认实践活动提供了一个开发全面项目的机会，该项目通常会在公共舞台上展示/展示。这个项目的工作应该显示一个清晰的轨迹的艺术探索的个人性质，作为学生从时间表授课模块通过一个时期的谈判个人的个人工作。
评估是通过课程作业进行的，包括书面实践作业和演示作业。
第一学期有一篇4000字的理论论文和一篇海报展示，第三学期有一篇5000字的报告，与实际工作一起。
这门课没有考试。在整个模块中对学生进行正式评估。总结性评估在模块结束时进行，其中包括向评估团队展示工作。
整个课程采用了多种教学方法，其中包括：
教程
这些教程是定期举办的。
在第1学期（全日制/第一年）中，每名学生都会在每个模块中与一名工作人员一起查看和讨论他/她的工作。在第2学期和第3学期，全日制/第2年和第3年，非全日制，学生们更加独立地工作，并在其学科范围内或跨学科注册辅导课程，此外，当他们的工作需要支持时，还安排了辅导课程。
作为一个团队，我们确保每个学生在最后一个学期/学年的课程每周至少有一名学术工作人员见过。
组教程/研讨会
这些活动在课程的各个阶段定期举行，由一名工作人员参加。他们为学生提供了一个极好的机会，以结构化的方式与他们的同龄人分享和交流想法，以及来自教职员工的宝贵意见。
非正式和正式演讲
有些模块会将想法的展示作为模块成果的一部分，这是在整个课程中分享想法的重要方式。向同学们非正式地展示工作也是研讨会教学的一部分，也是获得工作进展宝贵反馈的一种方式。
展示工作
课程结束时，如果合适，有机会在策划的展览中展示课程成果。如果学生愿意，也可以在课程的中间部分创建自己的展览。
我们的设施
创意音乐科技展示
关键信息
我们通常要求本科生2.1。但是，我们也会考虑有相关经验的候选人，我们的目标是面试所有的申请人。在可能的情况下，我们邀请未来的学生体验一天的教学，看看它是否符合他们的期望。
毕业生会积极参与我们的创意文化，在不同的专业职位发展事业，例如:
- 文化企业家
- 馆长
- 教育家，如大学讲师
- 资助研究学位学生
- 练习艺术家/设计师
我们的学生可以使用各种设备和资源，在大多数情况下，这些设备和资源足以完成他们的学习计划。
我们为学生提供必要的基本材料，以便他们在我们广泛的车间和工作室设施内开展实际工作。然而，艺术和设计专业的学生可能会承担一些额外的费用，以扩大他们的个人实践调查。例如，购买自己的专业材料和设备，参加可选的学习旅行，以及印刷等费用。
根据距离和持续时间的不同，可选择的学习访问的费用可能有所不同，从大约10英镑参观当地的画廊和展览，到200英镑以上的海外或更长的英国学习访问。这些费用包括交通、场馆入场和住宿等费用。我们的学生通常会有折扣。
您可能有资格获得资助以支持您的学习。要了解奖学金、助学金和其他可用的资助机会，请访问我们的奖学金和助学金部分。
