商业音乐制作人(MA)



MA商业音乐制作人是一个一年,全职实践和行业重点MA为有抱负或建立商业制作人。

你们将由专业的作家兼制片人、工程师和行业高管教授。MA商业音乐制作人是一个独特的机会,为您利用最新的技术和创意制作技能,同时学习和合作广泛的专业网络Tileyard伦敦它是欧洲最大的独立音乐社区。

作为学生,您还将在整个学习过程中进行现场商业简报,该项目包括向瓦莱坞投资基金推介您的创意生产项目的机会。

位于“瓦片场”的生产商和技术公司包括Martyn Ware, Goetz Botzenhardt, Nikolaj Bjerre, Jon Kelly, Ciaran Robinson, Sean Hargreaves, Phelan Kane, Dov Waterman, Paul Whalley, Tom Fuller, Dru Masters, YK Koi, Lorenzo Cosi, Spitfire Audio, Focusrite, PLATOON, Breaking Fourth, The Script, The Narrative等等。

课程定位

瓦场教育,UWTSD椭圆。


预约开放日 请求的信息
联系电子邮件:jamie@tileyardeducation.co.uk
学费:2021/22
家:£11300

为什么选择这门课

  • 在欧洲最大的专业音乐社区学习
  • 通过条款2和3获得一名行业导师
  • 邀请更多的音乐产业大师班和网络活动
  • 在伦敦新创意区的中心进行研究
  • 对1200名创意专业人士进行研究

你会学到什么

课程概述

MA商业音乐制作人是由Tileyard教育是一个一年,全职实践和行业重点MA为技术熟练,有抱负或建立商业制作人。

您将在瓦莱雅德教育由专业作家-制片人,工程师和行业高管,以及验证合作伙伴UWTSD椭圆校园教授。MA商业音乐制作人是一个独特的机会,为您利用最新的技术和创造性的生产技能,同时学习和合作广泛的专业网络在Tileyard伦敦,在欧洲最大的独立音乐社区。

作为学生,您还将在整个学习过程中进行现场商业简报,该项目包括向瓦莱坞投资基金推介您的创意生产项目的机会。

位于Tileyard的制片人和技术公司包括Martyn Ware, Goetz Botzenhardt, Nikolaj Bjerre, Jon Kelly, Ciaran Robinson, Sean Hargreaves, Phelan Kane, Dov Waterman, Paul Whalley, Tom Fuller, Dru Masters, YK Koi, Lorenzo Cosi, Spitfire Audio, Focusrite, PLATOON, Breaking Fourth, The Script, The Narrative等等。

“受到启发并与国际知名制作人、艺术家和企业联系”
尼克·凯恩斯,Tileyard London董事总经理

模块的主题

学期1:基础(60学分)

现代生产技术

当代生产技术学科旨在为您提供必要的技能,能够管理,执行和交付的实际生产方面的课程。您将学习在现代生产环境中相关的基本工具和技术,探索在创造性生产过程中通常部署在预生产和录音环境中的方法。

软件领域中相关工具的研究(如Pro tools, Logic, Ableton和其他新兴的DAW技术),以及录音技术和麦克风部署在这个模块中扮演了很大的角色。活动将在相关的现场Mac Suites和专业录音设施中进行。

组合和安排

编曲学科侧重于音乐概念和技巧的使用和应用。旨在嵌入音乐作曲技巧的技术专业人员从生产习惯用语,研究包括对商业作曲技术的批评分析,案例研究,体裁和实际评价自己的原创作品。

除此之外,你将开始检查写作的理论框架,并探索其与实践的关系,包括;和弦、旋律、和声、反旋律、音乐钩子、和声和旋律节奏以及其他节奏结构和编排。在研究期间将定期使用相关的软件标记工具。

音乐产业:风景

该模块侧重于在商业发行音乐的生产、发行和营销中相互联系和协作的利益相关者和活动。本书以对品牌、出版商和创意艺术家管理在其历史背景下的映射和批判性评估为开端,同时分析这一领域是如何演变和适应竞争动态的。

该模块将继续对关键的创意管理实体、角色职能、预算和时间轴变量进行审计。它还详细介绍了所有音乐和娱乐行业的法律和合同要点,包括录音、出版、管理、现场、数字、同步和品牌授权、新工具、技术和实体和数字世界的案例研究。

案例研究将以英国和更广泛的国际音乐舞台为基础,将包括主要的唱片公司和独立公司。

学生有机会小组合作,为自己选择的独立音乐艺术家制定和执行专业的商业策略和内容,竞争以赢得由Tileyard提供的小型推广预算。小组向受邀的演讲嘉宾、导师和同时代的人提供分析和反馈。

第二学期:开发(60学分)

混合技术和声音设计

通过学习混音技巧和声音设计,您将继续扩展您的知识和对商业音乐制作的理论理解。

本学科探索了与混合、合成、采样和声音设计技术在硬件和软件领域的应用和部署相关的属性和协议。活动将在相关的现场Mac Suites和专业录音设施中进行。

创意媒体技术

创意媒体技术学科提供了新兴的创造者和黑客景观的研究。为音乐专业人士分析乐器创作、物理计算、微控制器和创造性编码,同时研究新的制造方式、众筹、批量生产和现实世界应用。


写简短的

通过学习商业简报的写作,你将扩展你的知识和对商业写作的理论理解。这门学科探索了从唱片公司,音乐出版商,电影和电视制作,广告代理,游戏开发者,企业音频品牌,多媒体聚合事件和大型政府或地方当局项目中传递商业简报的本质和途径。

音乐产业:市场营销

作为音乐产业学科的总结,市场营销提供了对市场营销的原则和实践的批判性评估和分析,包括实体和数字,具体参考娱乐、青年、媒体和活动驱动的营销案例研究。

第三学期:创作(60学分)

创造性的生产项目

本模块是您硕士水平学习的顶峰,并为您提供了一个计划、研究和最终创建一个主要创意生产项目的机会,您将正式向由Tileyard Music策划的行业专家小组提交。

你所承担的项目的性质和范围完全由你自己决定,这是一个机会,让你把理论和实践结合到一个单一的工作组合中。

在整个模块中,你将提高你的技能,作为一个研究人员和音乐制作人实践者,通过设计一个工作的主体,这是基于一个健全的理论框架,并联系到你的主要领域的生产兴趣。

评估

基础:

要素1 -投资组合(40%)

20 - 30分钟(约3000字)

学生需要分析三种不同音乐流派/风格的当代商业音乐轨道。

然后他们要制作并创造三首他们自己的歌曲,这三首歌曲要与所分析歌曲的类型、制作风格和编排相匹配。

要素2 -作文(40%)

3000个单词

作品集由一篇3000字的文章支持,该文章应该旨在提供对制作过程的见解,概述你的方法的关键方面,这是由研究支持的。

要素3 -表现(40%)

15分钟(约3000字)

你将被分配500英镑的小额(虚拟)工作预算,并负责开发一项原创艺术家活动,包括录音、计划数字发行和单曲推广(这可以是为Portfolio元素创建的一首歌曲)。

发展:

要素1 -前期生产组合(20%)

30分钟(约3000字)

你要创作、制作和提交音乐作品,以证明你有能力解释商业简报的规格。

对于这个作业元素,你要提交预制作的标准曲目,展示你的方法和对摘要的理解。

元件2 -仪器(40%)

元件2a -仪器人工制品(40%的60%)

你要创建一个软件工具。

第2b项-文书论文(占40%的30%)

您需要提交一篇4000字的论文,详细说明创建仪器所进行的研究、讨论、工作和反馈

2c元件-仪器显示(40%中的10%)

你要做一个10分钟的在线演示,展示你的乐器的性能。

要素3 -投资组合(40%)

30分钟(约3000字)

这个元素建立在你的前期制作作品集的工作和反馈之上。

你要创作、制作和提交音乐作品,以证明你有能力解释商业简报的规格。

创造:

要素1 -书面建议书(15%)

(2500字)

从学术和行业来源进行一系列的研究,提交一份2500字的最终项目报告,重点是支撑你的最终项目的理论。

元素2 -原创音乐作品(85%)

元素2a -投资组合(85%的80%)

(30 - 45分钟)

你必须提交一份制作、记录、混合和掌握到“高质量”标准的作品集。

元素2b -反光评论(占85%的20%)

(5000字)

你需要提交一篇5000字的反思性评论,详细描述并反思在创建作品集过程中所进行的研究、讨论、工作和反馈。

Tileyard教育链接

关键信息

工作人员
入口准则

至少获得英国或海外认可机构颁发的2:2荣誉学位,或同等学历,即专业资格证书。也欢迎具有3年以上行业经验的成熟学生申请。

未能完全符合一般准则的申请人,如能证明他们有能力成功完成所需标准的课程,将获考虑。

资格将通过面试的方式确定。接受过英语以外语言教学和评估的申请人,英语语言水平应相当于雅思6.0。

目前,这门课程对英国和欧盟的学生,以及任何没有Tier 4签证的国际学生开放。

额外的成本

任何额外的软件或硬件音乐设备,你可能想购买,但所有设备提供在Tileyard教育的设施。